helterskelterbackgroundevents.jpg

Music

JP Harris & The Tough Choices
Aug
16
8:00 pm20:00

JP Harris & The Tough Choices

In short, J.P. Harris plays Country Music. Not "Americana," not "Roots," "Folk," or any other number of monikers used to describe a slew of spin-off genres; he plays from the foundation of these styles, the music that has influenced four generations of songwriters. In a world where prefixes have been added to the term "Country," JP simply sticks to the old-fashioned sounds that have called to him.

Born six minutes before Valentine's Day in Montgomery AL in 1983, JP's life was to be full of color, travel, hardship, and grace from the day he first saw the world. After more than six generations in Alabama, his family would leave seeking work, first to California and then on to Nevada. He left home on foot at the age of 14, traveling via thumb and freight train, living the next 4 years mostly from a backpack, tarp, and bedroll. Eventually landing in the northeast, he worked as a farm laborer, equipment operator, lumberjack, luthier, and carpenter. 

His latest album "Home Is Where The Hurt Is" (produced by Harris, guitarist Adam Meisterhans, and engineer Justin Francis) was recorded and mixed at Ronnie's Place (formerly the personal studio of Ronnie Milsap) at home in Nashville. It features not your typical Music Row studio musicians, but young local players, many of whom have spent thousands of miles on the road in JP's backing band The Tough Choices. Lending a hand on the album vocally is friend and local Indie-Country star Nikki Lane, as well as long-time friend Chance McCoy, singer and guitarist of Old Crow Medicine Show (McCoy also took rhythm and lead guitar in addition to fiddle duties throughout the album.)

When he isn't touring, JP can usually be found repairing an old house, splitting wood in his backyard, or digging through the trash for useable refuse.

Tickets:

https://www.tixforgigs.com/site/Pages/Shop/ShowEvent.aspx?ID=19550

 

 

 

Travels & Trunks Live on Stage
Oct
17
8:00 pm20:00

Travels & Trunks Live on Stage

Travels & Trunks - „Jewelry Stores &
Heartaches“ erscheint am 30. September
2016!


Irgendwo zwischen Boxkämpfen, kaputten Herzen, versoffenen
und verschwitzten Samstagnächten und Lieblingsschallplatten,
zwischen Folk und Punk und
Country, dort finden sich die Songs von Travels &
Trunks. Mal auf Solo-Pfaden, mal mit kompletter Band,
tourt der Musiker aus Dortmund seit Jahren durch die
Clubs, Bars, Hinterhöfe und Keller der Republik und des
angrenzenden Auslandes.
Julius ist angekommen - zunächst als Band gestartet, hat der
Dortmunder Vollblutmusiker irgendwann angefangen, als
Solokünstler unterwegs zu sein. Es folgten zahlreiche erfolgreiche
Touren zusammen mit befreundeten Künstlern wie
STUMFOL, ZEKI MIN und COMPLAINTS, einige Liveaufnahmen
und schließlich die erneute Entwicklung zur Band.
Nun erscheint mit „Jewelry Stores & Heartaches“ seine erste
EP! Diese enthält sechs Ohrwürmer mit denen Julius und
seiner neuen Band ein toller Spagat zwischen Rock, Folk und
Country gelungen ist!
Seine unverkennbare Stimme, seine authentische Art und
dieser seltene Genremix machen die Songs zu einem echten
Erlebnis - jeden auf seine ganz eigene Art und Weise. Live
sorgt er regelmäßig für staunende Gesichter und offene
Münder - hier wächst ein außergewöhnlicher und selten
gesäter Künstler heran, der hoffentlich in Zukunft die Aufmerksamkeit
bekommt, die er verdient

Facebook: facebook.com/travelsandtrunks
Webseite: travelsandtrunksmusic.tumblr.com

Carlini, Dodo Leo & Martin Live on Stage
Oct
21
8:00 pm20:00

Carlini, Dodo Leo & Martin Live on Stage

Verwegene Unterhaltung mit Saiteninstrumenten, Perkussion und Gesang

Sie hatten noch etwas Zeit, der Zug war eh weg, der nächste würde erst in zwei Wochen kommen. Man hätte auch was anderes machen können, sicher. Doch das mit dem Tanzen ging nicht so gut, also entschlossen sich die drei Singer/Songwriter Marino Carlini, Dodo Leo und Thomas Martin ein Projekt vom Himmel fallen zu lassen, welches an Irrwitz und geistiger Größe kaum zu übertreffen, an Überraschung und unverschämten Charme seines Gleichen würde suchen müssen. Die verwegene Idee, sich gegenseitig begleitend, das künstlerische Schaffen der drei auf eine Bühne zu bringen, sprengt natürlich alles bisher da gewesene. Allein der Gedanke an die Instrumentierung; akustische Gitarren, E- Gitarre, Bass, Cajon, Banjo, Sanifario, Mundharmonika und Perkussion, sowie Blechbläsersatz in Kazoo-Form und selbstverständlich fabulöseste Satzgesänge treibt einem, mit einem Donnergrollen und feurigen Blitzen schon die Tränen in die Augen und lässt das Ausmaß dieser herkulanen Idee diffus erahnen…
Und dabei fing alles ganz harmlos an, im Januar 2015. Schließlich war das Projekt Carlini, Dodo Leo & Martin für einen einzigen Abend gedacht, und lief damals noch unter dem Codenamen Frosty, Pils & Trash. Es geriet jedoch irgendwie außer Kontrolle, man muss wohl einen Moment nicht aufgepasst haben und nun, da das orbitane Schwadronat der verwegenen Unterhaltung längst in ferne Galaxien vorgedrungen ist, wird man es nicht mehr aufhalten können, es ist zu spät. Doch, was da geschehen ist, war kein Zufall, es passierte auch nicht über Nacht, oh nein! Es deutete sich an, jawohl, die Zeichen waren überdeutlich und eigentlich kaum zu übersehen: Schon in der ersten Probe entschied man sich ungefragt, dem einen Abend noch einen, vielleicht sogar zwei Abende folgen zu lassen. Ein Akt, der getrost als hinterhältig und schuftig eingestuft werden kann, konnte doch niemand verhindernd eingreifen. Aber dann, als die ersten Konzerte stattfanden und die jeweiligen Publiküme vor Begeisterung und Ekstase nicht genug kriegen konnten, sodass Konzerte auf Konzerte folgten, die Band, von Preisen überhäuft unentwegt unterwegs war, und jedes Publikum voller Inbrunst und Leidenschaft seinen Hunger nach mehr frenetisch hinaus posaunte, sich seiner freudetrunkenen Verzücktheit hingebend, wurde es immer klarer und klarer; ein gemeinsames Album musste her. Also zog man sich im Herbst zurück, um dieser grandiosen Idee Taten folgen zu lassen. Und so kam es, dass im März 2016 das Album A Night At The Club erschien, der hochgelobte und freudig erwartete Erstling. Viele weitere Preise folgten, unter anderem der 14. Platz bei der 3er-Bob-WM in Oberhasli, und im darauffolgenden Juli begab man sich auch hurtigst auf eine12-tägige Deutschland-Tournee, mit einem Abstecher in die Tschechische Rebublik. Doch beschränkte man sich nicht nur auf Live-Auftritte zur Rettung der Menschheit nein, auch wurden Videoclips zu Songs aus A Night At The Club gedreht! Jawohl, und zwar solche, die sich eben nicht gewaschen haben!
Und dass die 12 Konzerte dieser Tournee aufgenommen wurden, um daraus ein zweites, ein Live-Album entstehen zu lassen, spricht für die Tatkraft und die Scharfsinnigkeit dieser illustren und extrem witzigen, charmanten und einfach verrucht gutaussehenden Combo. Der Veröffentlichungtermin für das besagte zweite Werk ist für das Frühjahr 2017 geplant, die Planung für die dazugehörige Tournee im Mai läuft bereits aus Hochtouren. Und dabei fing alles ganz harmlos an.

More about:
Marino Carlini – www.carlini.de
Dodo Leo – www.dodoleo.com
Thomas Martin – www.cissystrut.de

Walking on Rivers Live on Stage
Oct
26
8:00 pm20:00

Walking on Rivers Live on Stage

Walking on Rivers

Ihre Songs sprießen aus amerikanischen Folk-Roots, entpuppen sich aber nicht selten als eingängige Popjuwelen, die in mehrstimmigen Arrangements aufgehen und mitreißen. Dass der Pott grau und dreckig sein kann, ist nicht erst seit gestern bekannt. Wer Walking on Rivers für sehnsüchtige Stadtkinder oder Exil-Naturburschen hält, begeht jedoch einen Fehler.
Die in ihren Songs verpackte Sehnsucht gilt nicht nur einem heilenden Trip in die Wildnis, sie gilt auch Momenten ohne Alltagstrott, einer Gedankenpause von der unglücklichen Liebe oder der Flucht vor der Gesellschaft - also all dem was uns nachts wach hält. 
Seit der Gründung im Mai 2015 macht die junge Dortmunder Band nicht nur in Ihrer Heimatstadt, wie zum Beispiel auf dem Juicy Beats Festival oder bei Bochum Total, von sich reden. So waren Sie 2016 u.a. auf der Chic Belgique im Rahmen des c/o Pop Festivals in Köln zu Gast und überzeugten außerdem die Fachjury des renommierten Bandpool der Popakademie Mannheim. Außerdem konnten auch schon erste Radio – Airplays, beispielsweise bei 1Live, verbucht werden.

https://walkingonrivers.bandcamp.com/releases
https://www.facebook.com/walking.on.rivers/

Daniel Kemish Live on Stage
Oct
29
8:00 pm20:00

Daniel Kemish Live on Stage

Daniel Kemish was born in Great Britain, but has spent his childhood in Portugal. His music is American folk, also called Americana, a kind of country folk with catchy melodies and brisk rhythms. His warm, harsh voice and his critical lyrics are reminiscent of the unpolished style of American country singers from the 1970s, from the Outlaw movement. Influences like those of Bob Dylan, Johnny Cash, Waylon Jennings and Bob Seger are not to be ignored.

Http://www.danielkemish.com/
 

Stables Live on Stage
Nov
6
8:00 pm20:00

Stables Live on Stage

The Alt-Folk duo have been playing together from their days at school; after forming the successful folk-pop band Keston Cobblers Club, with Daniel moving on to study architecture whilst drumming for The Lost Cavalry and Matthew continuing to write and perform with The Cobblers and composing for film. The two have finally decided to pair up and embark on a new musical journey. 

Matthew wrote the album 'Beyond Brushes' at the end of 2015 - 'With a little time off from touring, I knew I wanted to get my teeth stuck into a musical side project, going back to basics: myself, a guitar and a friend to play and harmonise with. Daniel was that friend, we got together, played through the tracks and recorded them in the month of January '16 in my home studio. It all just came together, as if it'd been going for years - Stables was formed and I knew we'd created something special'.

The duo put an emphasis on energy when playing live, with multiple instruments and filling the sound of a full band. Stables is a duo, but with the inclusion of notable musicians at shows and addition of a full orchestra in many recordings, the range of sound can vary hugely. Matthew says; 'I always wanted to create a simple sound, that could then be taken further when needed. From a small folk club, to a large festival stage, Stables is for 2 people who love to compose and perform, but it's not exclusive. Our goal is to fit in wherever we may play and by doing so, we embrace the idea of change from set to set, track to track with the underlining principle that we enjoy ourselves and the audience enjoy themselves. It's simple and that keeps it fun'.

Including the release of their debut album 'Beyond Brushes'; Stables have completed their own Headline UK tour, a French tour, have been championed by BBC's DJ Steve Lamacq and BBC6 Recommends and have played numerous UK festivals since their forming

http://www.stablesmusic.com/


Nick Howard Live On Stage
Jul
14
7:00 pm19:00

Nick Howard Live On Stage

Nick Howard

Support: Kira Dekker

Der britische Singer/Songwriter bereist wieder die Bühnen Europas und der USA.

Wenn man Nick eins nicht vorwerfen kann, dann das er Chancen verstreichen lässt: Alleine in den letzten vier Jahren spielte er 500 Konzerte in Europa und Amerika, erreichte seine erste Nr.1 in den iTunes-Charts, spielte zwischendurch einige Headline Shows, lernte nebenbei in nur zwei Monaten Deutsch und gewann dann souverän das bekannte TV Casting Format „The Voice of Germany“. Sein sehnlichst erwartetet viertes Album ‘Living In Stereo’ erschien 2014 und glänzte unter anderem mit den Singles ‚Untouchable‘ und ‚Can’t Break a Broken Heart‘.

Nick ist ein umtriebiger Live-Künstler der bei zahllosen Auftritten in den letzten 5 Jahren für mehr als 100.000 Fans gespielt hat – und die meisten davon halten ihm bis heute die Treue. Mit Größen wie Train, Gavin DeGraw, Lifehouse, Boyce Avenue & Eric Hutchinson tourte er bereits durch verschiedene Länder und seine Musik wurde in bekannten TV-Serien wie Pretty Little Liars, Switched at Birth, The Hills, Jersey Shore, Next, True Life, Cougar Town, 90210, LA Ink, Greek, und Army Wives gefeatured.

2012 verstärkte Nick seine ohnehin schon starke Fanbase in Europa mit seiner Teilnahme und schließlich dem Sieg von „The Voice of Germany“. Im Anschluss daran chartete sein Sieger-Song ‚Unbreakable‘ in drei Ländern und das dazugehörige Album landete auf Platz 5 der Album-Charts.

http://nickhowardmusic.com/
http://facebook.com/nickhowardmusic

https://www.eventbrite.com/e/nick-howard-off-the-record-live-in-hamburg-tickets-34288547970

 

Heartphones Bergfest - Die After Work Kopfhörer Party
Jul
5
Jul 6

Heartphones Bergfest - Die After Work Kopfhörer Party

Wochenmitte, noch immer ein leidiges Thema. Die Erinnerungen an das vergangene Wochenende sind im Frühnebel des Fischmarktes verschwommen, das kommende erscheint in unerreichbarer Ferne und der G20-Wahnsinn droht die ganze Stadt zu sperren. Die Kollegen sind von Deiner guten Laune ob ihres eingefahrenen Lebens total genervt oder finden, dass der Ostsee-Urlaub, das Galaxy G8 oder Tante Gertruds 75. Geburtstag allen ernstes wichtigere Themen wären, als zum Beispiel Seifenblasen, Einhörner oder Tanzen gehn. "Weltfremd!" rufst Du in Dich hinein und sehnst Dich nach Gleichgesinnten. Gut, dass es uns gibt, denn wir haben erneut eine Lösungsstrategie:

Das „Heartphones Bergfest“, die kleine Schwester der großen Heartphones-Party, unsere Version von After Work, geht endlich in die zweite Runde!

Nach dem Start im April kehren wir am 5. Juli von 19:00 - 24:00 Uhr wieder in die Helter Skelter-Bar zurück!

Die Bar findet ihr am Steintorplatz 3, knapp drei Gehminuten vom Hauptbahnhof entfernt und, wir haben euch erhört, wird dieses Mal auf drei Funkkanälen beschallt.

Alle Details hier:

Kanal 1 mit Indie & Alternative mit DJane Sparkles
Kanal 2 mit Hip Hop, Pop, Soul und Allerlei mit Sløtæn
Kanal 3 mit 80er/90er von Trashmaster J

- Eintritt: 4,-€ plus Kaution für die Kopfhörer (10€ )
- Bis 22:00 Uhr haben wir auch einen kleinen Außenbereich!
- Die Helter Skelter Bar hat keine Knust-Außmaße! Wir haben Platz für etwa 200 Gäste, kommt also rechtzeitig!
- Garderobe: Achtung! Die Garderobe ist nicht beaufsichtigt! Lasst bitte keine Wertsachen in euren Jacken.
- Ihr findet die Helter Skelter Bar im Generator Hostel, Steintorplatz 3, direkt am Hauptbahnhof, an der Seite des Gebäudes.

Zeichen Workshop mit Simpsons Zeichnerin: Stephanie Gladden
Jul
4
4:00 pm16:00

Zeichen Workshop mit Simpsons Zeichnerin: Stephanie Gladden

Stephanie Gladden

die Amerikanerin war eine der ersten Simpsons-Kreativen, die in der 1990er Jahren auf Signiertour nach Deutschland kam. Jetzt ist sie zurück und hat in der Zwischenzeit auch für die Peanuts und Animations-Serien wie die Power Puff Girls gearbeitet,

https://www.oxmoxhh.de/magazin/oxmox-panini-stephanie-gladdensimpsons/

 

Party with DJ Jlz (Kiel, Advantage Dance/ Aufschlag)
Jun
29
Jun 30

Party with DJ Jlz (Kiel, Advantage Dance/ Aufschlag)

Jlz

dj | nerd | lebemann | euphoriker | phantast

jlz ist Nordlicht durch und durch. Der Kieler mit Faible für „The Next Big Thing“ treibt
sich seit Jahren in der Clublandschaft der Hafenstadt rum und bespielt darüber auch national
Streetfood Märkte und Events. Beheimatet im Indie Rock der 00er Jahre steht er aber für alles
aber nicht Schubladen. Rap, Funk, Elektro oder Punk, die Einflüsse sind vielfältig, das Gefühl für
die Menge spürbar.

fb: @jlz.music.kiel
insta: @jlz.music

Woody Pitney (AUS) supported by Lachie Ranford
Jun
28
8:00 pm20:00

Woody Pitney (AUS) supported by Lachie Ranford

Woody Pitney (AUS)
Support.: Lachie Ranford

Australian singer/songwriter, Woody Pitney brings his live show to Hamburg for the first time on Wednesday June 28. After his song ‘You Can Stay’ was featured on the weg.de TV spot in Germany, Woody reached number 1 on the iTunes charts in several European countries and then signed with Universal Music. Woody is currently recording his debut album and has spent the past few years touring across Australia, Asia and Europe. Join him and fellow Aussie, Lachie Ranford for what will be a fun night of charming, acoustic Pop/Folk music.

Woody Pitney Facebook: https://www.facebook.com/woodypitneymusic/
‘You Can Stay’ Music Video: https://www.youtube.com/watch?v=ksSTtWJez4Q

Lachie Ranford Facebook: https://www.facebook.com/LachieRanfordMusic/

Owen Casey & the Vibe Tribe + Aftershow Party with DJ Nachtfalke
Jun
23
Jun 24

Owen Casey & the Vibe Tribe + Aftershow Party with DJ Nachtfalke

Born in the west of Ireland in a small little town of Portumna, it's hard not to become a musician, half of the town's inhabitants are playing some kind of instrument or other. Growing up I had many influences, like a lot of other Portumna folk, I have always found a great value in singing a song, so much so, that I decided to make a living from it. 

When I was in my late teens I fell in love with playing music and twenty years later nothing has changed. I started playing as a solo performer in 1995 in California, playing in pubs and clubs and learning the tricks of the trade. I move back to Ireland in 97 and played around the Island for a year.
I ventured out to Europe and began gigging in Germany, Holland,Denmark, Sweden, Finland, Spain and Greece. I am currently living in Hamburg City where I work as a full time musician, songwriter and producer. 
I grew up listening to rock, blues, country, folk and traditional Irish music and these influences have always come through in my music but a few years ago I went down a different road and began to write and record a reggae album. 
Although it may seem an unlikely endeavour, writing and recording a reggae album brought great joy and clarity. 
In 2004 I moved to the city of Hamburg and started to scout out the city's pool of musicians to work with. In dribs and drabs I recorded in different studios throughout the city, not the most productive approach I know, but it was a matter of chipping away at it whenever time and money allowed. I do remember singing my vocals into my bedroom wardrobe and attempting to record a brass section in my apartment. 

In the twilight of 2011 I was introduced to Jurik Maretzki who was the owner of Rooted Music Studio, and it was there that I took up permanent residence for two and a half years. Jurik had just opened his studio and I was his first client. As luck would have it, he was a great lover of roots reggae. The songs started to develop the professional polish and the edge that I felt had been missing. We built on some of the old material and recorded a lot of new stuff. During this time I slowly became acquainted with Hamburg's fine reggae music community. 

A year into the project I was looking for a guitarist and Jurik told me of a well schooled reggae guitarist called Rudy Valentino. Rudy came for a day and did a session. At the end of the session we played some of the other songs we had been working on. 
Rudy liked the songs and he started working with Jurik and I bringing a treasure chest of magic and experience to the project. Rudy produced and played with a whole host of acclaimed artists including Kymani Marley, Tessanne Chin, Tarrus Riley, Toots and the Maytals and Samy Deluxe to mention a few. Having cut his teeth in the Jamaican recording scene, Rudy lent his time and talents as a producer and guitarist that brought a super positive polish to the production. 
And thus "The Dawning" was born.

http://www.owencasey.com/index.php

CADEART-Mexico is the Shit!
Jun
22
Jun 23

CADEART-Mexico is the Shit!

Das Cartel del Arte (kurz CADEART) veranstaltet Hamburgs erstes deutsch-mexikanisches Street Art Festival vom 19 Juni 2017 und setzt mit Hilfe urbaner Kunstformen ein Zeichen für Solidarität und Integrität gegenüber kultureller Vielfalt.

Am Donnerstag den 22.06. wollen wir bei gemeinsamen Afterwork Drinks das Wochenende einläutet. DJ Naughty NMX u.a. bekannt durch das Projekt Back to Skool begleitet uns mit Hip Hop Beats in die Nacht während einige Künstler live den Pinsel schwingen. Denn unser geliebtes Klavier aus der Bar bekommt einen neuen mexikanischen Anstrich. 

Alle Gäste sind herzlich eingeladen, bei leckerem Drinks das Ergebnis zu bestaunen und mit uns zu feiern. 

Stop the hate, spread the word: Mexico is the shit!

www.cadeart.org
Cartel del arte // Cadeart 2017

Hollow Coves (AUS) Live on Stage
Jun
19
8:00 pm20:00

Hollow Coves (AUS) Live on Stage

HOLLOW COVES

WANDERLUST (EP)
Nettwerk Music / Warner ADA

Sie sind eine dynamische Indie-Folk Band, die vor ihrer
Liebe zum Reisen und dem Entdecken neuer Seiten der Welt fast übersprudeln: 
Hollow Coves aus Australien ist das Projekt von Ryan Henderson und Matt Carins.
Nachdem sie sich 2013 durch gemeinsame Freunde kennenlernten und sofort ihre Liebe zu akustischer Musik entdeckten, begannen sie ohne jeglichen Plan, zusammen Songs zu schreiben. 
Vier Jahre später haben sie ihre gemeinsamen Erinnerungen zu einer ganzen Reihe von neuen Songs zusammengefasst.
Während sie ihren eigenen Stil von Indie-Folk entwickelt haben, ließen sie sich von Bands wie Angus & Julia Stone, Ben Howard & The Paper Kites inspirieren. 
Sie mixen bodenständigen Folk-Sound, akustische Melodien und Gesangsharmonien zu ihrem eigenen Stil, bei dem sie sich gegenseitig ergänzen.
Hollow Coves fingen damit an, ihre ersten Songs in Brisbane zu schreiben und selbst zu veröffentlichen. 
Während die beiden individuell auf Reisen waren, tauschten sie zusammen mit ihrem guten Freund und Produzenten Hayden Smith Songideen über das Internet aus.
Während sie ihre erste Single „The Woods“ veröffentlichten, befand sich Ryan gerade auf einem Snowboard Trip in Kanada, während Matt sich auf einer Rundreise durch Europa befand, derweil merkten die beiden nicht, welche Wellen sie gerade schlugen. „The Woods“ erreichte Platz 1 auf Hype Machine und THR’s Top TV Songs und wurde bis heute weltweit millionenfach gehört.
Die erste EP „Wanderlust“ zeigt einen Einblick in ihre eigensinnige Art, Musik entstehen zu lassen. Aktuell arbeiten die Hollow Coves an einem Fulllength-Album. Zudem spielen sie aktuell einige ihrer bislang größten Konzerte und werden auch in Deutschland
vorbeischauen. Ihre Musik verleitet dazu, für eine Weile aus dem Alltag zu entfliehen.

Neues Musikvideo:
https://www.youtube.com/watch?v=j6Keg3XKKjM

14.06. Berlin, Bergfest im Fluxbau
16.06. Berlin, Badeschiff Open Air
17.06. Duisburg, Traumzeit Festival
21.06. Berlin, Fete de La musique

www.hollowcoves.com | www.facebook.com/hollowcoves |www.twitter.com/hollowcoves

Party with D.Klang
Jun
17
Jun 18

Party with D.Klang

D.KLANG @ Helter Skelter
Support: drbird
8pm - 2am
Free admission! Freier Eintritt!

Timetable:
20.00 - 21.30 drbird
21.30 - 00.00 D.KLANG
00.00 - 02.00 D.KLANG B2B drbird
_____________________________________________

Musik wie eine Phantasie. So wie ein Wunsch etwas zu schaffen, das vereint, entschleunigt, verzaubert und neue Welten öffnet. Eine wagemutige Idee, die dazu bewegt zu träumen, Melodien zu verstehen, ob laut oder leise, hell oder dunkel, düster oder glückselig.
Fernab von Alltag und Verpflichtungen sehnen wir uns nach einem kleinen bisschen Freiheit, einer Illusion unserer Einbildung, die so wünschenswert ist und doch so verschieden, wie die Menschen, die sich hier zusammenfinden.
Eine kleine Eskapade an einem Ort mit Hafen, einer Gegend mit Vielfalt, einer Straße die verbindet. 
______________________________________________

Music that sounds like a fantasy. Like a wish for something that unites, slows down, enchants and opens up various worlds. A daring idea that steers you to try things, dream away and understand melodies, if quiet or loud, light or dark, deep or uplifting. 
An idea that nourishes from daily routine, seeking for a piece of freedom, an illusion of our own imagination, something so desirable but also as complex as the people who will get together in here.
A short escape to a region with harbor, a district of diversity, on a road that is melting cultures.
______________________________________________

D.KLANG

Downtempo | Electronic | Deep House

facebook.com/konfettimusik/
soundcloud.com/d-klang
soundcloud.com/d-klang/live-knust-hamburg
______________________________________________

drbird

Trip Hop | Downtempo | House

https://soundcloud.com/drbird
______________________________________________

The early bird is cool.

Peace.

P.S.: Bring Konfetti ♥

Postcard Live on Stage
Jun
8
8:00 pm20:00

Postcard Live on Stage

Postcards is a folk rock/dream pop band based in Beirut, Lebanon formed in the summer of 2012, composed of
Julia Sabra (ukulele, mandolin, guitar and vocals), Marwan Tohme
(guitars and vocals), Pascal Semerdjian (drums, harmonica, and vocals) and Rany Bechara (bass, keyboard and vocals). 
The band started off by playing the pub circuit across Beirut,
performing a varied repertoire of both English and American folk-rock music, gradually building a loyal fan base while writing the songs that would become their first EP,
Lakehouse, released in September 2013.
They started working on their second EP in late 2014 in Beirut under the capable supervision of sound engineer and producer Fadi Tabbal from Tunefork Studios, and ‘What Lies So Still’ was released in July 2015 to excellent reviews. On this EP, there is a clear departure from the basic 'rootsy' foundation of their earlier songs, and the band investigates new territory, both structurally and sonically. The band manages to create a lush and dreamy sound-world, equally informed by traditional and contemporary folk
genres, and delivers six gentle ditties of atmospheric beauty. 
In the words of Adam Grundey from Triplew.me, the six songs are "more complex, less conventional, and all
the richer for it (...) The sound of a self-confident group of artists pushing themselves to articulate, musically and lyrically, what they’re feeling, What Lies So Still is a gorgeous set of
songs that feel utterly genuine and built-to-last.”
Postcards have played shows all across Lebanon, toured Jordan, Dubai, the UK, France, Portugal and Italy, opened for Beirut and Angus and Julia Stone, and performed at festivals
in Lebanon and abroad (Wilderness Festival, Byblos International Festival, Wickerpark Festival). They are currently working on their debut album to be released early 2017.

www.postcardsmusic.com

Dino Joubert & Band Live on Stage
Jun
5
8:00 pm20:00

Dino Joubert & Band Live on Stage

„Berlin ist eine Quelle der Inspiration für mich, hier wo alle Nationalitäten und Gesellschaftsschichten aufeinander treffen“ sagt Dino Joubert der einst das verträumte Soest im Sauerland für sein Studium verlassen hat.

Dino Joubert ist nicht nur der Name des in Berlin wohnhaften Komponisten und Musikers, sondern steht auch für die gesamte Band um ihn. Zusammen erschaffen sie mit Gitarren, Rhodes Piano, Bass, Schlagzeug und mehrstimmigem Gesang die liebevoll detaillierten Klanglandschaften, welche Dinos Kompositionen zu einem großen Ganzen machen. Der poppige Charakter von Dino Jouberts eingängigen Melodien wird in höchstem Maße vervollständigt durch seine musikalische und textliche Tiefgründigkeit. Sie zeugen von den Erfahrungen, die Dino in seinem Leben bisher machte. In seinen Texten beschäftigt er sich einerseits mit persönlichen teilweise intimen Erfahrungen, greift auf der anderen Seite aber auch Themen von universeller Reichweite auf.

Dino Joubert ist durch und durch Gefühlsmensch, der Stimmungen sehr gut wahrnimmt und sie andererseits auch mit sehr viel Feingefühl kreiert. Er ist eine freundliche, demütige und höfliche Person, aber auch ein wenig menschenscheu.

Inspiriert haben Dino unter anderem Nick Drake, Elliott Smith, Damien Rice, The Kinks und Patrick Watson. „Musik habe ich angefangen zu machen als ich das Album Magical Mystery Tour von den Beatles gehört habe. Da war ich 16. Ich fand es so faszinierend, was Musik für Gefühle auslösen kann, dass ich mich auch in diese Welt wagen wollte.“

Sein Debut-Album When A Horse Loves A Unicorn erschien im Spätsommer 2012 und erzählt von den großen Fragen des Lebens und der Liebe. Für 2017 kündigt der Singer Songwriter endlich eine neue Veröffentlichung und die dazugehörige Tour an. "Ich freue mich so sehr darauf endlich loszulegen und unsere Musik und die damit verbundene Liebe in die Welt zu tragen. Es hat sehr gut getan zu sehen, dass es funktioniert mit der Musik und mit so tollen Leuten in der Band!“

Dino Jouberts Musik trägt eine seltene Qualität in sich, die im Jahre 2017 fast ausgestorben zu sein scheint, und lässt ihn und seine Band strahlen.

https://www.facebook.com/dinojoubert/

https://open.spotify.com/artist/4dVRlYE3gpT4M5wiFd0Lgd

https://www.youtube.com/channel/UC0X4viiOJYURMQOvgizuP8A

https://dinojoubert.bandcamp.com

 

 

 

Figure Walking Live on Stage
May
31
8:00 pm20:00

Figure Walking Live on Stage

Figure Walking 2017 With The Big Other—a flawlessly cohesive debut, packed with clear-headed rock songs—Canada’s Figure Walking have provided an up-to-the-second, human response to an increasingly neoliberal world. The two-piece, based in Winnipeg, infamous as Canada's coldest, most racist city, have taken social criticism and justice to heart, creating an album that is meaningful, unconventional, and exciting. Built on Greg MacPherson’s powerful songwriting, and the relentless, razor-sharp backbone of Rob Gardiner’s drumming, The Big Other asks the citizens of the world to "believe in ourselves and to take something from the mistakes we've made". MacPherson has been a just-under-the-radar songwriting gem for the past 20 years. A G7 Welcoming Committee Records alumni whose music was never strictly ideological or easily categorized, MacPherson is fiercely DIY, the director of an inner-city non-profit organization by day, and one of few artists nominated more than once for Canada’s prestigious Polaris Music Prize honouring artistic merit in recorded music. The Big Other accomplishes the rare feat of selling big ideas on a foundation of dance beats, electric guitar and storytelling. The jagged, arthouse post-punk of “Submarines” and “Spring Thaw” demand movement. “Blue World,” with its gauzy swells of aquatic guitar, thumping bass lines, and vivid soundscapes, is a hopeful anthem to reconciliation and possibility. “Singapore”, puts the average hot-blooded North American on a plain dropping into the Pacific, where lust and the no longer exotic combine in the celebrity image of Janet Jackson and a renewed 30 something romance. The album’s centrepiece is the forceful “Victorious”—a vicious, scathing battle cry that lights up Western shadows right to their margins. If there’s a mission statement drilled into The Big Other, it comes at the surprise ending of “Funeral,” a swirling barrage of cheerleading gang vocals that command, “let’s just try to celebrate, dance until this all makes sense.” In their own words, “Figure Walking is our attempt as artists to focus on who we are in the present and to take ownership of what we’re bringing into the world, with an eye on a better future.” The Big Other will be released April 28 on Disintegration Records in North America and by Belgium's Marathon of Dope in Europe on May 28. Figure Walking will be on tour in Canada, the US and throughout Europe in 2017. Title: The Big Other File Under: Indie rock, post-punk, dance-rock Label: 

Disintegration Records, Marathon of Dope Track Listing:
1. Sounds
2. Submarine
3. The Country
4. Summer Haze
5. Blue World

1. Victorious
2. Singapore
3. Spring Thaw
4. Funeral
5. Call Me Up

twitter.com/figurewalk 
facebook.com/figurewalking 
disintegration.ca
marathonofdope.com

 

Cub & Wolf Live on Stage
May
25
8:00 pm20:00

Cub & Wolf Live on Stage

Cub & Wolf

Cub & Wolf got into being more out of fun and recreation than out of labor or an idea. Mattias
Larsson had worked as a producer on the Golden Kanine album "Oh Woe!” and Linus Lindvall
had contributed with some guitars and stuff on the Grant Creon debut album “Damn those
things” alongside touring with each other bands. The two friends and collaborators started
hanging out in the studio “A place to mourn” during the time they had off from their other
projects and it turned out to be a nice way both to explore the sonic boundaries of the studio,
finding new ways of producing and songwriting. After some time had passed a vast amount of
songs had been recorded, during late nights and evenings.
This album is a selection of those songs which were written either on the same day as they were
recorded or old stuff that never seemed to fit in anywhere else. The songs were arranged and
produced in the process of the recording, neither of them rehearsed. Friends in different bands
such as Idle Hands & the devils playthings, Caleido, Grant Creon & Golden Kanine contributed
in the process of recording these songs. As the material grew, the idea of a project, Cub & Wolf,
was conceived and now it´s time to let this puppy loose.
Since the record was released the pack has grown with two additional members. Dante from
Golden Kanine joined on bass and vocals and Anton Linderoth from Club K joined on guitar,
drums and whatnot. Cub & Wolf are bigger, happier, louder, more miserable and more
productive than ever!
Xoxo - Cub & Wolf

Eintritt: 5,00 € ( zzgl. VVk Gebühren)

 

Troy Faid Duo Live on Stage
May
24
8:00 pm20:00

Troy Faid Duo Live on Stage

Troy Faid & Tim Loud - das ist ein Folkrock-Duo aus Leeds und es besteht aus zwei richtig coolen englischen Jungs, die beide erfolgreiche Solokünstler sind. Sie bieten dem Publikum einen Abend bester mitreißender Folkrockmusik. 
Eröffnet wird der Abend mit einem Solo-Set von Tim Loud an der 12-saitigen Gitarre. Er mischt eine Reihe musikalischer Stilrichtungen von Punk bis Country, über Balkan Folk bis hin zu moderneren Klängen, alle unter dem Banner von „Antifolk".
Danach spielen Troy Faid (akustische und elektrische Gitarre, Banjo, Kora) und Tim Loud (Kontrabass) ein Programm bestehend aus Liedern von Troy Faids neuestem Album "Live by Numbers" und vielen noch unveröffentlichten Liedern. Troy Faids Musik besteht aus Elementen von Blues, Folk, Jazz, Rock und Elementen der Weltmusik – er nimmt von allem etwas und erfindet es in seiner ganz eigenen Mischung aus rhythmisch geprägtem Modern Folk neu. Bei Troy Faids virtuoser Fingerfertigkeit auf der Gitarre oder dem Banjo könnte einem schwindelig werden. Seine natürlich-erdige, kraftvolle Stimme, die reifer klingt als seine Jahre es zulassen, hat eine mitreißende Intensität. Nach drei von der Kritik gefeierten Alben wird für 2017 ein neues Album erwartet. 

http://www.troyfaid.co.uk/
https://soundcloud.com/user9980338
https://www.facebook.com/troyfaid/?fref=ts

http://timloud.bandcamp.com/
https://www.facebook.com/LoudTim/?fref=ts

Arthur Gepting Live on Stage
May
23
8:00 pm20:00

Arthur Gepting Live on Stage

Arthur Gepting ist ein Gangster mit Gitarre, den Schalk im Nacken und den Teufel auf der Schulter. . Wenn er in die Saiten schlägt, bleibt nur noch verbrannte Erde und gebrochene Herzen zurück.
Mit Melancholie und Sehnsucht besingt er Ausgestoßene, Verbrecher und Heilige. Obskure Cowboys, denen das Wasser bis zum Hals steht, Köpfe, die in Beaugency verloren gingen, Tote, die wieder zum Leben erweckt werden – ein dunkles, rätselhaftes Universum voller Schwarzer Löcher erstreckt sich von Hawaii nach Las Vegas und bis zu uns, um besungen zu werden.
Arthur Gepting ist Freund, Feind und Liebhaber.

Pressestimmen:

„Arthur Gepting trägt den Wahnsinn in den Augen, Weltschmerz im Herzen und Wut im Bauch, eine explosive Mischung. In seinen Songs besingt er Ausgestoßene, Verbrecher, gescheiterte Liebesbeziehungen mit einem dunklen Timbre zwischen Folk und Punk. Statt Wohlfühlmusik fürs Lagerfeuer herrscht hier der fast verstorbene Geist des Rock ’n’ Roll. Wer genau hinhört, hört Jonny Cash, HIM, Placebo und Get Well Soon. Scheint er in einem Moment noch liebevoll, legt einem quasi seine Liebe zu Füßen, so kippt diese Stimmung schnell in ausufernde Gitarrenpassagen und eine krächzende Stimme, die sich die Wut über das Leben von der Seele singt.“ - BNN

https://arthurgepting.bandcamp.com/
 

Adam Barnes & Chris Ayer  Live on Stage
May
22
8:00 pm20:00

Adam Barnes & Chris Ayer Live on Stage

Adam Barnes is a singer songwriter based in Oxford, the city he grew up in. Adam has performed and toured from the age of 16 and extensively toured the UK, Europe and US. His songwriting is introspective whilst being relatable and ebbs and flows throughout its performance, whether it’s performing as a man with his guitar or supported by a crescendo of instruments his music remains as fragile as it began. 


His debut album ‘The Land, The Sea & Everything Lost Beneath’ was released in 2014 with the help of a crowdfunding campaign, followed by his E.P ‘One Day We’ll Be Fine’ the year after. As it stands his music has accumulated over 5 million plays on Spotify, he has performed a run of sold out UK shows, and supported acts such as Matt Simons, Nathaniel Rateliff, and William Fitzsimmons. Adam will be returning to Europe to perform shows with brand new album for 2017.


Facebook - http://www.facebook.com/Adambarnesmusic
Twitter - @mradambarnes
Instagram - @mradambarnes
Youtube - http://www.youtube.com/mradambarnes
Spotify - 

Chris Ayer

Chris Ayer is a Los Angeles-based artist with a rawness of performance and poetic lyricism that combine to make something at once urgent and timeless. With sharp pop sensibility, and a strong nod to the singer-songwriter tradition, Chris defies genres, incorporating Pop, Folk, Soul, and Americana elements seamlessly into his music

http://www.chrisayermusic.com/

Soul in Music mzuzu Party
May
20
May 21

Soul in Music mzuzu Party

producer - composer - engineer - dj

Julian (DJ Mzuzu) started as a musician when he was 7 years old playing violoncello. 
Soon he played guitar and bass, leading to bands and compositions. 
He worked for the label "Légère Recordings" where he produced a few reissues and released a lot of his recordings. 
The LP "Good Feeling" he composed and produced for Jay W. McGee in 2015 went number 5 in the UK soul charts in 2015. 
The production team "The Unbelievable Two" still works on new releases. 
Mzuzu played guitar in the these bands. Groovealliance, Karamala, Funknastico, Superbad, Mothertune, Urban Organic Show Band. Pitch & Scratch, The Unbelievable Two.
He is a vinyl loving funk DJ since 1997, playing regular at the Le Fonque and The Funk Boutique at the Hafenklang in Hamburg. 

He shared decks with: 
Polyrhythm, The Jan, Keb Darge, Florian Keller, Henry Storch, Mr .Mellow, Calamity Jade, Funkfreakz, Satenga, Yashmak, Wedding Soul Kollectiv, Suro, Marius No.1, From here to funk, Soul Rabbi, Soul Professor, Alfredo Maddaloni, Mr. Smith, The Fonque crew.....

Around the world with DJ Andre: from Hamburg to New Orleans
May
19
May 20

Around the world with DJ Andre: from Hamburg to New Orleans

Ordering records, tagging records, selling records and also organizing concerts for a lovely record store based in Hamburg . That`s a great job. Getting in touch with so much music in different styles is always an inspiring journey into sound. So many great artists and bands from all over the world. And it`s also a nice experience to spin records at the Helter Skelter Bar, sharing this musical journey with an adorable crowd. Let`s have a spotlight on New Orleans: Funk/Soul/Jazz and also some great Hip-Hop stuff combined with a fine selection of Hamburgs Stars and Sternchen. The Meters followed by Tocotronic? Sounds like an interesting mixture. Listen, enjoy have some drinks…

Falco Trio (Solo)
May
18
8:00 pm20:00

Falco Trio (Solo)

„Alles, was ich in meinen Texten erzähle, sind Geschichten oder bestimmte Ereignisse aus meinem Leben. Ich schreibe sehr selten fiktive Geschichten, meine Songs sind sehr persönlich."

In den 10 Jahren hat die Band alles selber gemacht, ohne Label, Booking Agentur oder Management.
Es wurden rund 350 Konzerten gespielt. Bereits veröffentlicht hat das Falco Trio die Alben „Way I Feel“ (2009) und „Mrs. Watson“ (2011). Daneben erschien 2013 die „Duo Live Session EP“ von Falco und der damaligen Cellistin Fidi, deren Erlös komplett an das Kinderkrebszentrum in Hamburg gespendet wird. Bis heute finden regelmäßig Charitykonzerte statt, die Falco organisiert. Und auch vom aktuellen Album „III“ wird ein Teil der Einnahmen gespendet: Zwei Euro gehen pro verkaufte CD an die Initiative „Knack den Krebs“.
Den Hörer erwartet melodiöser Acoustic Pop mit inhaltlichem Tiefgang.

https://www.youtube.com/user/Falcosolo
 

Joe Astray Live on Stage
May
17
8:00 pm20:00

Joe Astray Live on Stage

Packende Melodien, donnernde Refrains und auch mal Zeit zum durchatmen. Irgendwo zwischen Folk und Punk, kämpfend mit Ecken und Kanten, Kratzern und Schnörkeln. Konsens sind Bright Eyes, Get Well Soon und Billy Bragg Zweitrangig eigentlich, da der größte Antrieb der Wahnsinn ist, der uns jeden Tag begegnet und das Rad schon 1000 mal erfunden wurde.

https://www.youtube.com/watch v=lA6XmhCMDLU&feature=youtu.be

https://www.youtube.com/watch?v=C1VRENhXSJY&feature=youtu.be

Julian Gerhard Live on Stage
May
16
8:00 pm20:00

Julian Gerhard Live on Stage

Julian Gerhard aus dem Omaha Records Kader gehört sicher zu den ausgefallensten Songwritern die aktuell unterwegs sind, fernab des Sumpfes aus Larmoyanz und Selbstgerechtigkeit. Die Rheinische Post kürte ihn 2011 zu einem der zehn besten Liedermacher Deutschlands.

Filigran gezupfte Gitarren erschaffen Landschaften, die wie ein sonniger Wintermorgen erscheinen und lassen dann wenn es am schönsten ist, die Hölle aufblitzen. Und vor allem ist da aber dieser exhaltierte Gesang: Dieses mal verzweifelte, mal nüchterne Organ, das auf die ganz eigene Art und Weise vom Diesseits berichtet und immer wieder neue Wunderund Katastrophen entdeckt.

Ein leichter Schmerz mag in Julian Gerhards Musik stecken, das gehört dazu. Doch gemeinhin gibt sie eher Halt, als dass sie Melancholie überdramatisiert. In der Abstraktion, der Unvollkommenheit der Texte kann die Fantasie des Hörers ein Zelt
aufschlagen, dort eventuell Blumen pflanzen.

2010 erschien das Debütalbum „Wenn du hier eh nur rumstehst, kannst du auch auf die Jacken aufpassen.“ und wurde von der Intro als „Gelungene Emo-Version von Tom Liwa und Erdbmöbel“ bezeichnet.

https://soundcloud.com/julian-gerhard
 

Gene Tripp & Golden Boots Live on Stage
May
14
8:00 pm20:00

Gene Tripp & Golden Boots Live on Stage

Golden BooTs (Tucson, AZ, USA)

Tropical cowboys Golden Boots, continue to create their unique and diverse music distilled from the dusty depths and strip malls of the American southwest. Part rock, part country, part absurdity, and all weird, the toe-tapping ramshackle hydra that is Golden BooTs transforms again into their latest incarnation, the “Tropical Trio”.
Founding members Dimitri Manos and Ryen Eggleston have teamed up with long-time collaborator and potential group hallucination, tidypaws, to form one the most unique arrangements of the group in their wildly varying 15 year history. Armed only with an electric guitar, omnichord, saxophone and their wits, the Boots have released a new album "H.A.L.T." and hit the road to bring the weirdness to the world.

https://www.facebook.com/goldenbootsband/<https://www.facebook.com/goldenbootsband/?hc_ref=SEARCH><https://www.facebook.com/goldenbootsband/%3Chttps://www.facebook.com/goldenbootsband/?hc_ref=SEARCH%3E>

Golden BooTs<https://goldenboots.bandcamp.com/>

<https://goldenboots.bandcamp.com/>


Gene Tripp (Phoenix, AZ, USA)

Gene Tripp is downer cowboy blues. Think Lee Hazelwood meets Ian Curtis from Joy Division. Gene Tripp recently released their first EP - Happy Plaza.

GENE TRIPP<http://genetripp.com/>

<http://genetripp.com/>

GENE TRIPP



Gene Tripp<https://www.youtube.com/watch?v=M52Eh3jR9RY>


<https://www.youtube.com/watch?v=M52Eh3jR9RY>

VERANSTALTUNGSTIPPSNächster Tipp

Erreiche mehr Menschen, indem du deine Veranstaltung teilst

Informiere die Menschen über deine Veranstaltung, indem du sie im News Feed teilst.

DJ Jlz (Kiel, Advantage Dance/Aufschlag) & DJ Nachtfalke (Dortmund,LMBN)
May
13
May 14

DJ Jlz (Kiel, Advantage Dance/Aufschlag) & DJ Nachtfalke (Dortmund,LMBN)

DJ Jlz

dj | nerd | lebemann | euphoriker | phantast
fb: @jlz.music.kiel
insta: @jlz.music
jlz ist Nordlicht durch und durch. Der Kieler mit Faible für „The Next Big Thing“ treibt
sich seit Jahren in der Clublandschaft der Hafenstadt rum und bespielt darüber auch national
Streetfood Märkte und Events. Beheimatet im Indie Rock der 00er Jahre steht er aber für alles
aber nicht Schubladen. Rap, Funk, Elektro oder Punk, die Einflüsse sind vielfältig, das Gefühl für
die Menge spürbar.

DJ At ( Münster, Trust in Wax)
May
12
May 13

DJ At ( Münster, Trust in Wax)

DJ At aka Atwashere

Funk, Rap, Drum‘n‘Bass, Dope Beats, Heavy Bass und Reggae
Vor über 15 Jahren gründete Albert Ruppelt alias DJ At das Label Trust in Wax. Als DJ
ist er Teil des Trust in Wax Soundsystems und als Musikproduzent drückt er die
Buttons seiner MPC’s. Checke www.hearthis.at/trustinwax für seine Mixe, eigenen
Releases, Remixe und Edits.
Auch abseits der Bühne verfolgt ihn die Faszination für den gesampleten Sound fern von
festgeschriebenen Genregrenzen. Albert ist Schallplattenliebhaber und –sammler … und
er möchte diese Leidenschaft teilen. Er gibt Workshops, moderiert den Vinyl-Talk
„Plattengeschichten“ und kümmert sich um die labeleigenen Releases.
Es geht ihm um die Musik. Um den Trust in Wax Sound. Egal ob als rare Promo,
seltenes Schätzchen oder aus eigener Pressung
... in wax we trust, do you?
Music
- Tracks, Remixes and Edits - www.trustinwax.bandcamp.com
- Mixes and live Sets – www.mixcloud.com/trustinwax
Web
www.trustinwax.com
www.hearthis.at/trustinwax
www.soundcloud.com/trustinwax
www.facebook.com/trustinwax

Benni Benson Live on Stage
May
11
8:00 pm20:00

Benni Benson Live on Stage

ALLES IST EHRLICH
Momentaufnahmen, Offenherzigkeit, Wahres. Benni Benson schreibt Lieder über die Augenblicke zwischen den Dingen, zwischen dem Alltag. Über das Innehalten, Orte, gegen das Vergessen. 

Geschichten und Songs, die unmittelbar sind, näher kommen. Ob reduziert auf Gitarre und Gesang oder ausladend instrumentiert, ob allein auf der Bühne oder eingebettet in ein umwerfendes BandSetup: Benni Benson dringt mit seiner Musik zum Kern vor. Nun erscheint endlich das Debut des SingerSongwriters.

“Alles ist ehrlich” ist der logische Versuch, sich dem Traum nach umfänglicher Aufrichtigkeit, anzunähern. Das erste Album von Benni Benson zeigt eindrucksvoll das spannende, weil unvorhersehbare Songwriting des Augsburgers: Ein unaufgeregtes, geradezu beeindruckend selbstverständliches Einfangen erlebter Momentaufnahmen.

Glasklar und mit Haltung singt Benni Benson vom Vorankommenwollen und dennoch Ansichselbstscheitern.
Bilder werden festgehalten, detailreich konserviert, mit viel Farbe und Leuchten nachgezeichnet. Eine geeinte Zerrissenheit aus Realität, Wunsch, Traum und alltäglichem Dauerlauf, die mal reduziert und in klassischer Songwritermanier verführt, nur um kurz später höchste Euphorie einzufordern.

“Alles ist Ehrlich” ist am 04.11.16 erschienen via Edition Analogsoul / Kick the Flame / Broken Silence auf Vinyl, Cd und Digital.

benni-benson.com

Svavar Knutur Live on Stage
May
10
8:00 pm20:00

Svavar Knutur Live on Stage

“Svavar Knútur will drag you to hell and bring you back laughing." - Pete Uhlenbruch

Icelandic singer-songwriter Svavar Knútur is a talented troubadour whose artistic style stems from humble beginnings set amidst his rural upbringing. Svavar carefully crafts stories into each one of his compositions. Within his albums, he pens every song as a novelist would create a chapteSvavar’s music and muses have made him an Icelandic wanderer filled with wit and wonder.
Svavar Knútur leaves emotive imprints of love, tragedy, sadness, and redemption in his art. His eclectic meld of indie folk/rock often reflects the theme of man against nature. His stylistic soundscapes emanate from first-hand experiences in the harsh conditions of his homeland.
Svavar Knútur’s live performances are usually a mixture of song and story. On stage, he presents spellbinding and magnetic shows - beckoning the audience along with him on a journey through misery and redemption. However, Knútur always ensures his fans have comedic stops along the way. All the while, he maintains his creative goal of emotional healing and catharsis. “There is always a subtle sense of humor and hope in my lyrics.” His audiences are often laughing and crying - simultaneously.
In part, Svavar owes his musical evolution to supportive parents, whose ambition was for their children to play and enjoy music. Svavar offers, “The Muppet Show album and Bob Marley’s release of Legend were my earliest real musical inspirations.” In later years, he began to respect the works of legends such as Kris Kristofferson, Annie Lennox, Joni Mitchell, and Nick Cave. Also, Svavar thrives on the styles of classical masters like Brahms and Fauré, and many other modern songwriters.
A multi-instrumentalist, Svavar incorporates the guitar, ukulele, charango, piano, accordion - as well as many other instruments - into his compositions. He skillfully melds his vocal skills and fingerpicking in an uncanny and playful way. With his bilingual lyrics, Svavar can tap into many cultures, finding inspiration in the linguistic differences. He explains, “I believe in oneness and striving for an inclusive, collective body between artist and audience. I hate when an artist sits on some mysterious pedestal and performs.”
Svavar is a great believer in simplicity within his art. This minimalistic approach shines through his various artistic works. Svavar has released four solo albums beginning in 2009 with Kvöldvaka (Songs by the Fire.) In 2010, he presented Amma (Songs for my Grandmother,) and in 2012 his Ölduslóð (Way of Waves.) Together, Svavar’s previous releases received critical acclaim and success - winning over a multitude of new fans.
Svavar’s latest release is Brot (The Breaking,) on which there is a feeling of him journeying onto new shores and new beginnings. He expounds, “I’ve learned along the way that if life isn't hurting, you're doing it wrong." Across all of these works, there exists an intuitive progression and evolution within Svavar’s songwriting. His albums deeply connect to life and the human condition.
Svavar started his career off by playing small cafés in Reykjavík, Iceland, which resulted in him connecting with some international friends and leaving Iceland to play in their countries. Knútur is grateful now to be able to traverse the world to perform in beautiful places such as churches, cafés, parks, castles, villas, weird squats, and experimental living areas. In recent years, he has extensively toured Australia, the U.S.A., Canada, Great Britain, and Europe, playing over one-hundred live concerts per year.
Svavar Knútur is a most humble, unpretentious, and honest gentleman with inherent artistic awe. His soul embraces life with a passion left unquenchable. Always grounded in his community of friends and family, it’s not a surprise that Svavar’s daughter, Dagbjört Lilja’s art graces each of his album covers. Svavar thrives on adversity; it is his fuel. His muses identify the humor hidden within the human condition. Leave it to this humble, yet vivacious virtuoso to turn any negative into a positive. Just as ice forms into unique shapes so has Iceland itself shaped and molded Svavar. He is an Icelandic wanderer - crisscrossing the world with his wisdom and writings of wit and wonder.

www.instagram.com/svavarknutur
www.svavarknutur.com
www.facebook.com/svavarknutur
www.twitter.com/svavarknutur
svavarknutur.bandcamp.com

Sleepwalker´s Station Live on Stage
May
9
8:00 pm20:00

Sleepwalker´s Station Live on Stage

Sleepwalker's station

"...with Nick Drake's philosophy, Dylan's roots and the dreams of the counting crows' Mr. Jones”

Sleepwalker's station is the story of over a decade’s band history. The music grew around the singer songwriter Daniel zur Nieden and through the sophisticated touch by some great and brilliant fellow musicians making up the band developed its particular sound. 
Sleepwalker’s station came to life in 1998 from the womb of the grunge era but increasingly evolved into more acoustic shapes and slowly absorbing and integrating all kinds of different influences into their music from mainly folk and singer songwriter indie music but also various hints of colours from jazz, trip hop, soul and classical music though keeping its original indie soul.
Since then the line up and home base of the band has changed various times and by now has constitutes a concept not a band in a traditional frame but rather a network of brilliant musicians scattered across Europe linked by their common passion and the songs, written, performed and rewritten together.
And while the music can be described as guitar and piano based, the cello has always played an important role in characterizing and emphasizing the band's sound. Through the percussion joining in, the sound of the band experienced an up-beat rythmization allowing wider differentiated song writing.

https://sleepwalkersstation.bandcamp.com/
 

Martin Kelly Live on Stage
Apr
27
8:00 pm20:00

Martin Kelly Live on Stage

Martin Kelly is a Scottish singer-songwriter, musician living in Berlin.
Since moving to Germany in 2010 with his band Martin and James,
he has released two records with Universal music Germany. He has
also been involved as a co-writer on several projects including a song
on the album ‘From North to South’ by Belgian artist Milow, which
peaked at number 4 in Germany in 2011. In 2016 Martin co-wrote
and sang vocals on a track by German artist LCAW called Painted
Sky. The song became LCAW’s first worldwide single release on
Sony music Germany and has received very positive reactions so far.
Martin is currently working on writing and recording his first solo
record as well as continuing to collaborate as a writer and musician
on other projects. As a guitarist he is part of the touring band for
prominent German artist Thees Uhlmann.

www.facebook.com/martinkellymusic
Soundcloud : https://soundcloud.com/martinkellymusic/sets/2-songs/s-kP5Wn
Dance alone video: https://youtu.be/lrgrSZNg-y0
Nothing is nowhere (live video) : https://youtu.be/QfzGD2FRxBs

I Took your Name Live on Stage
Apr
24
8:00 pm20:00

I Took your Name Live on Stage

"The original plan was to make an ambient guitar record about rail yards. All that audiotransparent guitar player Chris van der Ploeg came up with was songs. He christened his project I Took Your Name, the name borrowed from an R.E.M. song.
After a first release in 2012 called 'Bayonet EP', I Took Your Name played several shows in The Netherlands, Germany and Belgium. A second EP called 'Phantom Tiger EP' was released online in 2013. It features the melodic approach of the songs with tendencies towards atmospheric soundscapes without losing their strength while played live on just an acoustic guitar.
In 2015 a split single with Alain Fournier, featuring the song 'You faded like a Star on the Late Show', was released on 7" vinyl and the song 'Like Wax' was included on the compilation album 'Sounds of the Groninger Museum'.
2016 saw the song 'Hell on a Hill' appear on the compilation 'Liedjes over het Niets dat boven Groningen gaat', and a 7-song CD, including a cover of the audiotransparent song 'Wonderlines', was released to be sold at shows.
More new releases are in the making; new songs can already be heard during live performances."

https://itookyourname.bandcamp.com/
 

Malta, Support: prrofReading your Mind Live on Stage
Apr
20
8:00 pm20:00

Malta, Support: prrofReading your Mind Live on Stage

In langen Nächten schauen Menschen und Tiere zusammen auf das Wasser, das sie umgibt und die Sterne, die über ihnen funkeln. Eine Insel liegt ruhig im dunklen Ozean. Die elektronischen Popsongs des Quartetts Malta strahlen hier durch die Nacht wie der Mond am Himmel. Über den Strand hallt eine Stimme. Sie erzählt von rätselhaften Traumwelten und Spaziergängen auf dem Mond, von Konzerten in kleinen Clubs und auf großen Festivals. 

Malta Infos:
http://maltamusik.de/
https://www.facebook.com/maltamusik/

Walking On The Moon (The Police Cover / Official Video)
https://youtu.be/KpUCrEwyKWQ

The Others (official video)
https://youtu.be/lXjW0zLwIgs


Support:
proofReading Your Mind (HH) (solo electric set)
https://www.facebook.com/proofReadingYourMind/

https://www.soundcloud.com/proofreading-your-mind/thru-the-eyes-of-ruby

https://www.soundcloud.com/proofreading-your-mind/talk-talk